ABAJO DE LA PASARELA

¡Hola a todos! ¿Cómo están?

Miércoles, mitad de semana y clásico en el blog. Hoy tengo un día bastante movido así que tenemos post tempranísimo! Casi como una metáfora de esos looks salvadores es esta sección del blog. ¿Vieron cuándo no sabemos que ponernos y queremos resolver enseguida? Lo mismo sucede con esta sección. Abajo de la pasarela siempre salva. ¿Y tiene un plus? A ver qué les parece...Nos muestra dos opciones para llevar una misma prenda y con ellas amortizar nuestras inversiones.

En esta oportunidad un pantalón ancho de Allô Martinez en blanco y negro, una versión del cool deportivo. Arriba de la pasarela, en el lookbook de la marca, acompañado por blazer con mangas abiertas para una opción traje. Abajo de la pasarela por Eugenia Tobal que buscó bajarlo un poco combinándolo sólo con una remera básica y zapatos en negros.

Espiemos ambas opciones

¿Se hubieran animado a llevar el traje completo? ¿Qué le hubieran sumado al outfit de Eugenia?

¡Precioso miércoles!

¡Muchos besos!

(Imágenes: Gentileza Allô Martinez)

BEAUTY

¡Martes con regalitos en el blog! Me gusta que me sorprendan! A quién no?

En esta oportunidad nos centramos en los ojos. ¿Les conté que siempre me hablan de mis ojos? Y yo les voy a hablar de como pintarlos...

Parece que embellecer la mirada también es todo un arte. ¿Cómo? Utilizando los tonos, la luz, la sombra y la intensidad de forma correcta. 

L'bel lanzó un cuarteto de sombras y con él las indicaciones para lograr esa mirada que tanto nos gusta y enamora.

¿Vamos paso por paso?

1) Sombra clara: aplicarla en el párpado inferior del ojo.

2) Sombra oscura: atentas a este paso. Usarlo en el pliegue y llevarlo al párpado superior.

3) Delineador: utilizando sombras. Sí, dejamos de lado el lápiz delineador o retráctil ¿Cómo? con la parte más angosta del aplicador. 

4) Iluminador: aplicarlo en el centro del párpado inferior.

Ahora bien...tenemos todos los pasos pero necesitamos Couleur Luxe de L'Bel Expressive XP. Cuarteto de sombras máxima cobertura, con textura extra fina que asegura mayo adherencia y color. A quién no le gusta que el maquillaje dure más

¿Aman maquillarse los ojos? ¿Tienen sus técnicas?

¡Lindo martes!

¡Muchos besos!

(Imagen y fuente: Gentileza Paradiso Pr)

ESTILOS

ELEGANCIA ESPAÑOLA

Creo que encantadora es una palabra que puede definirla y que la comparte con su personalidad y su sonrisa. Como parte fundamental de una de las revistas más importante, en lo que a mundo de moda y diseño se refiere, su tarea se basa, muchas veces, en elegir. 

Me refiero a Yolanda Sacristán, directora de Vogue España. En el 2001 asumió este cargo que representa fielmente. Y representa fielmente el estilo de la elegancia sin esfuerzo  (effortless chic). 

"Son looks sin pretensiones, neutros y en mi estilo, pero con ellos me siento cómoda porque me permiten pasar por el colegio antes de enganchar con el evento y el cóctel. Un vaquero, una camisa masculina, una chaqueta de esmoquin, una faldita negra, unos stilettos de color, un bolso de moda y alguna joyita de familia mezclados en...distintos que no paro de ponerme" (fuente: vogue.es)

Ella lleva consigo lo que denomino el encanto de la imperfección. Es parte de ese grupo de mujeres que no son perfectas (¡afortunadamente!)- siempre hablando en cuestiones físicas- de las cuales me considero parte. 

Es clásica como lo son los favoritos de siempre. Sabe que el encanto recae en un buen pantalón, un buen blazer o un vestido negro. 

Ama y vestiría siempre Lanvin (Quién no? Sabrá Alber Elbaz que miles de chicas morimos de amor por él en todo el planeta?). Pero este detalle no le quita mérito para sorprendernos con outfits que combinan opciones más accesibles como H&M o Zara con firmas de lujo. Siempre considero que es un plus que mujeres importantes de la moda abracen determinadas marcas accesibles para la mayoría de nosotras. ¿Y por qué se anima a combinar? Porque para ella nada más alejado de la moda que llevar un look total de pasarela. Igualmente, aunque suene paradójico, me encanta que referentes importantes de la moda lleven diseños imposibles, le otorga un aura de ensoñación.

Apuntando su estilo...

Siempre elige el camino del color negro. Lo lleva en vestidos, trajes, pantalones, tapados, blazer y hasta accesorios.

Se anima a bucear por las tendencias de la temporada aunque sea admiradora confesa de los eternos. Así es como la podemos ver luciendo una campera tipo bomber durante el día o la noche.

Sus eternos...

Entiende que el estilo no significa no repetir. Por eso hace uso y abuso de su tapado camel. Tan versátil como outfits imaginemos. 

Imposible no contar con un tapado negro

Nos cuenta que una mujer puede verse aún más sensual en un traje de dos piezas (o tuxedo - si es con chaqueta tipo esmoquin - como lo llaman en España) antes que en un vestido. Al tobillo, con top, sweater o con camisa blanca.

No se resiste a llevar encaje negro para coquetear con un look más gótico

El sweater como complemento ideal para maxi faldas y faldas cortas. Los tejidos de punto ascienden un escalón.

O bien combinar una falda con remera básica o con estampa.

En materia de zapatos: booties, stilletos o sandalias bienvenidos sean.

Punto aparte merecen sus accesorios. Opta por la medida justa (lo suyo no es lo barroco). Cadenas, anillos, algún prendedor o un cinturón tienen lugar privilegiado en su estilo. Las cadenas, a su vez, se reproducen en sus Mini bags. Ama a Chanel.
Apuesta a los sobres tanto para el día como la noche.

Ella responde al estilo de mujer con el fondo de armario que todas podemos tener: blazer negro y blanco (que no me canso de repetir que hay que llevarlo en invierno), camisas, jeans, pantalones de vestir, vestidos negros (en múltiples versiones).

Un detalle, no menos importante, que hace a su estilo es el uso del labial rojo. De un tiempo a esta parte el toque de rouge parece ser el toque "Sacristán". Con el paso del tiempo optó por aclararse el color de cabello (un punto a su favor) y también se divierte llevando o no flequillo.

"Mi consejo es invertir en clásicos y cada temporada darte un capricho según el presupuesto de cada uno de piezas que te puedan iluminar el armario ese año", confiesa Yolanda (fuente: vogue.es)

Conoce muy bien lo que le queda bien quizás por la experiencia en sus años de trabajo en el mundo de la moda.

Estamos seguras que más de una quisiera su trabajo pero bien podemos comenzar por su estilo...

¡Bonito lunes!

¡Muchos besos!

(Imágenes para composite: buscador Google.com Las imágenes pueden estar sometidas a derecho de autor)

LOOK INSPIRACIÓN!

¡Buen día! ¡Hoy despedimos la semana temprano y con sol!

Como todo viernes un nuevo look inspiración para que lo adapten, adopten o, simplemente, lo contemplen.

En esta oportunidad una de mis diseñadoras preferidas, desde siempre: Jazmín Chebar. Siempre estoy muy atenta a lo que propone Jazmín como una mujer más y me sorprende ver como adapta su colección a su propio estilo. ¿A qué me refiero? Sus colecciones (y por ende su marca) son muy coloridas pero por suerte, también, encontramos sus prendas en colores clásicos. En esta oportunidad prefirió llevar unos leggings y sweater ambos en negros, un tapado azul con detalles de cuero negro en puños y solapas. (cada vez se quieren más el azul y el negro y a mí me encanta). Completó su look con abotinados suela (mujeres hay que usar este tipo de zapatos), collar, recogido y maquillaje sutil.

¡Aplausos para Jazmín y su look!

Hoy una propuesta relajada pero no por ello menos rendidora

Comentario al margen: ansiosa por conocer la nueva colección. 

¡Disfruten el fin de semana!

¡Bonito viernes!

¡Muchos besos!

BEAUTY

¡Buen día! 
Para no perder la costumbre seguimos en el camino de los besos. Ya conocimos #Locaxlosbesos de Avon (clic). Hoy la firma de cosméticos y cuidado personal nos sigue hablando de lo lindo que es todo lo relacionado con ellos.

Esta vez una nueva fragancia. Se trata de Secret Fantasy Kiss. Promete ser romántica e irresistible. No podemos negarnos frente a estas dos características. Imposible.

¿Apasionadas? Ideal para todas aquellas que le ponemos pasión a todo. 

Notas de mora, verde manzano y mango. ¿El corazón? Lleno de flores que representan el amor y el romance: violeta, rosa y magnolia (saben que es una de mis flores preferidas?). Para completar, el aroma es de la familia de la madera representado por sándalo, ámbar y roble.

Que esta fragancia nos recuerde un lindo beso...

¿Asocian perfumes a sus mejores besos?

¡Precioso jueves!

¡Muchos besos!

(Imagen y fuente: Gentileza Húngara Comunicación)

ESPECIALES

AL GRAN BOGANI...AL MAESTRO CON CARIÑO

Los maestros tienen eso difícil de definir que se convierte en regalo para nosotros. El regalo es el aprendizaje y la lección dada por el ejemplo. Ellos son quienes abren camino abrazados a la perseverancia. Trabajo, constancia y persistencia obran y dan sus frutos. Y en el tiempo el trabajo es homenajeado. Afortunadamente.

El pasado viernes 19 de julio asistí, con una amiga, a la muestra de Gino Bogani en el Centro Cultura Recoleta: "De Bogani al Diseño de autor". Confieso que tenía muchas expectativas desde que me enteré. Por eso, esperé ansiosa visitar esta muestra que se inauguró el  miércoles 17 de julio (hasta el 18 de agosto tienen tiempo con entrada libre y gratuita). Una propuesta imposible de soslayar.

(Imagen: buscador google.com. La imagen puede estar sometida a derecho de autor)

En mi opinión no es azarosa la elección de la imagen que oficia como invitación. Marca un comienzo, un inicio con Bogani como protagonista, casi como el elegido para sentar las  bases de la moda en nuestro país. Como si alguien le hubiera confiado lo siguiente: "Sos libre para crear".

Recordemos que pensar en Gino es pensar en el inicio de nuestra moda, más de 50 años diseñando no sólo colecciones propias sino desarrollando trabajos para teatro y ballet. El arte es el leitmotiv de su inmensa obra. Arte que la atraviesa y que convierte a cada una de sus piezas en obras individuales. 

El impacto visual de la muestra es alucinante. Casi como una puesta teatral. Vestidos dispuestos en forma de pasarela (no demasiados a fin de permitirnos recorrer cada uno y navegar en las historias que nos proponen). Vestidos con menciones a mujeres musas del diseñador (muchas de ellas cedieron algunos de sus colecciones privadas).

Es una muestra que se divide en dos partes totalmente unidas aunque parezca paradójico. Y es el propio Gino el curador.

La primera representa y evidencia el talento de Bogani desplegado en un recorrido que incluye todos los diseños imaginados y más allá, atravesados por su estilo que reúne la feminidad, el color y la seducción.

Traducido en sus vestidos aparecen el binomio blanco y negro, los bordados completos que abrazan la década del 80 o en detalles, las telas estampadas y las flores (una de sus características), los plisados...

El vestido del centro corresponde a la colección privada de la querida Graciela Borges. El vestido negro de la derecha, tan fabuloso y tan actual, data de 1977. Es de encaje y gasa al bies. ¿Algo más? Sí, reproduce un cuadro de Antonio Berni. Un vestido que insinúa. Y la insinuación es el mejor ejemplo de seducción. Sin duda, me animaría a llevarlo 30 años después.

¿Quién no llevaría orgullosamente este modelo con estampa floral, sin un hombro y con cola que data de los 80? Confieso que imaginé varios eventos con su fiel compañía.

Me sorprende ver la vigencia de sus creaciones. Me resulta encantador que así sea, sobre todo, para entender que los clásicos y lo eterno arrasa con cualquier tendencia del momento. 

¿Cómo es la mujer Gino? "Es sensible, femenina, tiene personalidad y ningún prejuicio. Es dueña de una maravillosa mente. Sin esa mente no hay nada, con ella todo es posible", en palabras del diseñador.

Una respuesta verbal que se sostiene por sus creaciones. Y más aún por sus musas que desfilaron por esta presentación. Entre ellas: Susana Giménez, Graciela Borges y Mirtha Legrand. 

Además en la muestra tenemos la posibilidad de acercarnos a tres mujeres bien personales y con carácter a través de tres vestidos del diseñador lucidos en distintas entregas de los premios Martín Fierro.

Cecilia Roth

Carla Peterson 

Leticia Bredice y su vestido de encaje con mangas largas que volvió a enamorarme. Recuerdo que ya lo había hecho en la entrega del Martín Fierro de 2012. Sublime.

Al finalizar esta primera parte tres vestidos dispuestos sobre flores rojas que asoman como propuestas para una noche de boda.

Quien abre camino al resto (su talento y sus 50 años lo avalan) traza un nexo con el Diseño de autor. Y aquí comienza la segunda parte.

Algo que me pareció interesante es que todos las creaciones expuestas aquí están apoyadas sobre una tarima que simula un tela que es cortada por una tijera, casi como la metáfora de "Están cortados todos con la misma tijera". ¿Y qué entendemos por ello? Que comparten la raíz, unidos por un mismo camino pero que pueden separarse en la búsqueda personal y de su identidad, sin dejar de ser parte del todo.

Son sólo algunos de ellos. Todos consagrados y respetados.

Un vestido que elige el binomio blanco y negro con gran espalda de Jéssica Trosman y la seducción implícita.

La morfología, el volumen y la textura en negro de Mariano Toledo.

El tapado repleto de animales de Valeria Pesqueira y su infantable (y adorable, por cierto) bandolera Oso. Animarse a lo poco tradicional y sorprender. 

Los pliegues de Fabián Zitta, su impronta en negro y recortes de cuero.

Laurencio Adot y su reproducción en blanco y negro.

Yanina Solnicki y su sueño del pasado convertido en presente permanente.

Una espalda y un solo color en la creación de Evangelina Bomparola que no necesita de ningún anexo porque la esencia comunica. Su vestido "Origen" lo manifiesta. 

Varanasi con su falda con vuelo, escote y encaje que apuesta a la seducción en versión corta.

El gran Martín Churba con su laboratorio impreso en un cuerpo (y una mujer) que se anima a llevar todas las texturas posibles.

Y un Pablo Ramirez que habla de la elegancia intrínseca de una camisa blanca y una falda negra.

Para continuar por el camino de la metáfora, de lo dicho pero no dicho, de la idea que se refleja implícitamente, el diseño emergente se hace presente. Muchos nombres que en el último tiempo aparecieron en escena. Dispuestos en una especie de cerradura enorme con prendas que giran sobre sí mismas. Asomarnos, espiar y observar por la mirilla lo nuevo, lo actual. Identidad e innovación como los inicios de Gino. Las alas para crear son bienvenidas. 

Y de los más recientes imposible no rendirse frente al encanto de Marcelo Giacobbe en general y frente a esta chaqueta en particular.

¿Acaso no se trata todo de procesos permanentes? ¿Acaso no se trata de volver una y mil veces a la fuente?

Gino es talentoso e inspirador...Grandes diseñadores de nuestra actualidad abrazan su camino.

¡Lindo miércoles!

¡Muchos besos!

(Imágenes: de propia autoría, a excepción de las fotos de Cecilia Roth, Carla Peterson y Leticia Brédice)